Un tissu de plus de huit mètres de long est peint chaque semaine par de nombreuses mains et avec de différentes couleurs. Les couleurs primaires: le rouge, le bleu et le jaune se mélangent avec beaucoup d’autres et forment une œuvre commune de tous les participants à l’atelier, enseignée le jeudi par les étudiants en arts visuels, dans l’atelier de sculpture du Centre d’éducation, de communication et d’art (CECA). La proposition est de faire et de refaire l’œuvre librement, sans résultat final prévu, puis de l’apporter à l’exposition dans les places et les lieux publics de la ville. Tout cela fait partie d’un projet d’extension visant à démocratiser l’accès et le
contact de plus de personnes avec l’art. 

L’influence pour créer le projet vient de la proximité du professeur Juliano Reis Siqueira (Département d’arts visuels) avec l’artiste uruguayen Silvestre Peciar Basiaco (1935-2017), qui était son professeur à l’Université fédérale de Santa Maria (UFSM). Au doctorat, entre 2015 et 2019, Juliano a étudié la formation de l’artiste et la relation entre les processus de création et la fonction sociale de l’art. Dans l’espace de l’institution, il a également été confronté à la production artistique menée dans des peintures murales et des espaces publics, afin que la population interagisse avec l’art – beaucoup sous l’influence de l’artiste. “Peciar a des peintures murales et des
sculptures à Santa Maria qui sont inscrites au patrimoine de l’Université”,
affirme-t-il. 

C’est avec cette idée qu’on a créé en 2020 le projet de recherche “Peciar et la formation de l’artiste”, intégré au projet d’extension “Ateliers d’arts visuels à Londrina : recherche plastique et art public”. L’objectif est de démocratiser l’accès à l’art et d’articuler la recherche et l’enseignement dans la formation des étudiants en arts visuels, avec le programme d’extension. 

Projet D’extension 

Trois points principaux impliquent le projet d’extension, par rapport à de différents publics : ateliers d’art, recherche plastique et art public. Comme l’explique Juliano, les ateliers ont lieu dans les écoles de la ville et dans les ateliers d’art de l’UEL, ouverts à tous ceux qui s’intéressent à l’art. C’est le moment où ils peuvent le faire de leurs propres mains. 

La recherche plastique implique la relation de l’étudiant au cours des arts visuels, pour développer le processus poétique lui-même dans le dessin, la sculpture et la peinture. Le professeur considère que le développement de la recherche plastique est un pré-requis pour être professeur d’art, donc voici la pertinence de ce point pour la formation en licence. C’est le moment de l’expérimentation pour développer un processus de création. 

L’art public peut être le dédoublement des ateliers ou des recherches des étudiants. Atteindre les espaces publics est une stratégie de rapprochement des personnes qui ne vont pas aux musées et aux expositions. C’est la partie de voir et de profiter de l’art dans la vie quotidienne. Les trois points sont présents dans l’atelier “Expérience et couleur”, dans lequel le grand tissu est peint par plusieurs participants. Enseigné par l’étudiant Marcos Okuda à la 4ème année du cours des arts visuels, l’expérience du projet sera utilisée dans le travail de fin de cours (TCC), ainsi que la relation entre d’autres œuvres faites par lui, qui utilisent différentes couleurs. Marcos veut « valoriser l’expérience corporelle avec la matière et laisser les gens expérimenter la couleur ». Le résultat est une toile portable qui peut être apportée dans les espaces publics de la ville. 

Atelier Libre 

Pour élargir les ateliers, le professeur Juliano Reis Siqueira a fait un partenariat interinstitutionnel avec le Studio de peinture Apotheke, un projet d’extension coordonné par le professeur Jociele Lampert de l’Université d’État de Santa Catarina (UDESC). Des ateliers d’art seront organisés à l’Apotheke Londrina sous la forme d’un atelier communautaire libre dans l’espace CECA. 

L’inauguration est prévue pour le mois d’août, lorsqu’une grande exposition aura lieu dans la galerie d’art de la CECA. Les œuvres créées dans les ateliers du projet d’extension et de divers artistes plastiques, y compris des gravures et des peintures de Peciar, seront exposées à l’événement afin que toute la communauté londrinense puisse visiter, apprécier et avoir un contact avec l’art.

Tradução: Renata de Paula Ferreira. Revisão: Luis Claudio Ferreira Silva. Coordenação institucional do Programa Paraná Fala Francês: Caroline Rodovalho.

Texto originalmente publicado no Jornal Notícia em 8 de junho de 2022 e republicado no Portal O Perobal em 10 de junho.